Το σύνολο αυτό των μουσικών έργων για τις Τραγωδίες του Αισχύλου είναι μια έμπνευση πάνω στις αναμνήσεις του σκότους και τις πανάρχαιες ιστορίες εκδίκησης. Οι συνθέτες Δημήτρης Τσιρώνης και Βύρων Κατρίτσης δεν ακολουθούν την πλοκή ούτε τη σειρά παρουσίασης των επτά σωζόμενων τραγωδιών. Ο Αισχύλος ήταν καινοτόμος με τρόπο που διαμόρφωσε την αρχαία δραματουργία (ενιαία υπόθεση στις τριλογίες, διαφορετικότητα στις χορογραφίες και στα χορικά, εισαγωγή δεύτερου υποκριτή κ.α.). Χρησιμοποίησε περισσότερα εκφραστικά μέσα, τολμηρές εικόνες και άφθονες νέες λέξεις και λυρικούς τόνους. Η ποίησή του είναι σχεδόν φιλοσοφική και η τραγική μοίρα των ανθρώπων αποκαλύπτεται μέσα από συνεχείς συγκρούσεις. Έτσι εμπνεύστηκαν οι δημιουργοί, μακριά από τις μεγάλες προσφερόμενες αξίες της ζωής αλλά με το πάθος της πλήρης ευθύνης των πράξεων τους και την επίγνωση της εξέλιξης που αφανίζει τη ματαιότητα.
Τα έργα αυτά δημιουργούν την κατάλληλη ηχητική ατμόσφαιρα σαν νέα επινοημένα επεισόδια που συνδέονται αρμονικά μεταξύ τους χωρίς να ακολουθούν την πλοκή των τραγωδιών. Οι επαναλήψεις των δολοπλοκιών και των ανθρώπινων παθών μεταφέρονται αδιάλειπτα στην πραγματικότητα, δίνοντας έμπνευση για εξιστορήσεις δίχως αρχή και τέλος. Το σύνολο αυτών των ηχητικών δημιουργιών πάνω στις τραγωδίες του Αισχύλου ερευνούν ένα τυχαίο σημείο ερέβους και μόλις το βρίσκουν απομακρύνονται απότομα από αυτό. Η μουσική σύνθεση αποτελείται από πολλά μικρότερα μέρη, κατανεμημένα στο χρόνο, με στοχευμένες επαναλήψεις και αντίθετες ροές, σχεδόν μη αναγνωρίσιμα από την αρχική τους μορφή. Αυτοί είναι οι μύθοι που ξερνούν ήχους και θορύβους, πλέκουν σχέσεις και αντιθέσεις πάνω στα ανθρώπινα δράματα που αντηχούν αιώνια. Σωφροσύνη, αλαζονεία, σεβασμός και ύβρις, εναλλάσσονται στα μουσικά συναισθήματα των επτά ολόκληρων τραγωδιών του Αισχύλου (Ελευσίνα, Αθήνα 525 π.Χ. - Σικελία 456 π.Χ.).
This set of musical works for the Tragedies of Aeschylus is an inspiration on the memories of darkness and the ancient stories of revenge. The composers Dimitris Tsironis and Byron Katritsis do not follow the plot nor the order of presentation of the seven extant tragedies. Aeschylus was an innovator in a way that shaped ancient dramaturgy (single premise in trilogies, diversity in choreographies and choruses, introduction of a second actor, etc.). He used more expressive means, bold imagery, and plenty of new words and lyrical tones. His poetry is almost philosophical and the tragic fate of people is revealed through constant conflicts. This is how the creators were inspired, far from the great offered values of life but with the passion of full responsibility for their actions and the awareness of the evolution that destroys futility.
These works create the appropriate sound atmosphere as newly invented episodes that are harmoniously connected to each other without following the plot of the tragedies. The repetitions of intrigues and human passions are constantly transferred to reality, giving inspiration for narratives without beginning and end. All of these sound creations based on the tragedies of Aeschylus search for a random point of wandering and as soon as they find it, they abruptly move away from it. The musical composition consists of many smaller parts, distributed in time, with purposeful repetitions and counterflows, almost unrecognizable from their original form. These are the myths that scatter sounds and noises, weave relationships and contrasts over human dramas that resonate eternally. Sobriety, arrogance, respect and hubris alternate in the musical emotions of the seven complete tragedies of Aeschylus (Eleusis, Athens 525 BC - Sicily 456 BC).
Sequence & Release Data, (code EN / GR - title - date - timing):
(28) A4 Aeschylus, Agamemnon FEB 20 (2023) 17:45
(29) A2 Aeschylus, Persians APR 20 (2023) 19:03
(30) A3 Aeschylus, Seven Against Thebes JUN 18 (2023) 19:44
(31) A5 Aeschylus, Choephori (Libation Bearers) AUG 16 (2023) 24:34
(32) A6 Aeschylus, Eumenides OCT 14 (2023) 37:07
(33) A1 Aeschylus, Iketides (Suppliants) DEC 13 (2023) 42:!8
(34) A7 Aeschylus, Prometheus Bound FEB 10 (2024) 21:39
credits
released February 10, 2024
Προμηθέας Δεσμώτης
Στον Προμηθέα Δεσμώτη ο Αισχύλος πραγματεύεται την αψήφηση του αλυσοδεμένου στον Καύκασο Προμηθέα προς τον Δία. Θεωρείται το πιο πολιτικό έργο του αρχαίου δραματουργού καθώς τοποθετεί στο κέντρο της πλοκής την αμφισβήτηση προς την εξουσία. Το έργο ξεκινάει με τον Ήφαιστο να καρφώνει τον Προμηθέα στο βράχο. Αυτή η τιμωρία του Δία έρχεται ως συνέπεια της απόφασης του Προμηθέα να δώσει τη φωτιά στους ανθρώπους. Τον επισκέπτονται οι συμπονετικές Ωκεανίδες, ο πατέρας τους Θεός Ωκεανός, ο οποίος συστήνει υποχώρηση στο θέλημα του Δία και η Ιώ που κατά τη συζήτησή τους ο Προμηθέας αποκαλύπτει πως γνωρίζει ένα μυστικό που θα ρίξει τον Δία από το θρόνο του. Τότε εμφανίζεται ο Ερμής ως απεσταλμένος του Δία και απαιτεί να μάθει αυτό το μυστικό. Τον απειλεί με μεγαλύτερα μαρτύρια αλλά ο Προμηθέας δε θα καμφθεί.
- - - - - - - - -
Prometheus Bound
In Prometheus Bound, Aeschylus deals with the defiance of Prometheus chained in the Caucasus towards Zeus. It is considered as the most political work of the ancient dramatist as it places the questioning of authority at the center of the plot. The play begins with Hephaestus nailing Prometheus to the rock. This punishment of Zeus comes as a consequence of Prometheus' decision to give fire to humans. He is visited by the compassionate Oceanids, their father God Oceanus, who recommends yielding to the will of Zeus, and Io, who during their discussion Prometheus reveals that he knows a secret that will overthrow Zeus from his throne. Then Hermes appears as an emissary of Zeus and demands to know this secret. He threatens him with greater tortures but Prometheus will not budge.
◯ new moon:
new single releases by contemporary experimental artists
🔵 blue series: Greek creations from past & present
🔴 retroflex:
lost & found,
reissues & retrospectives
🉑 that sounds greek to me:
thematic international compilations
An introspective record that fuses post-rock, shoegaze and ambient synth patches into a seamless array of shimmering soundscapes. Bandcamp New & Notable Jan 26, 2023
Polish and Chinese musicians meet under the direction of composer Piotr Kurek on these mesmerizing pieces, composed for theater. Bandcamp New & Notable Jun 9, 2020
The hiss and clank of incidental noises whir away under ethereal keys on this engaging, experimental ambient cassette. Bandcamp New & Notable Jan 8, 2016
A mind-blowing batch of jazz-informed hardcore exploding with drill-press riffing and throat-destroying howls. Really great! Bandcamp New & Notable Mar 6, 2022
Brilliant experimentalist Nein Rodere is back, offering 13 tracks that roam from moody darkambient to prickly avant-garde. Bandcamp New & Notable Jul 13, 2020
